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I Bienal de Flamenco Buenos Aires 09
Programa
información: Carlos A Santos Valle 
Omega Sábado 28, 21 hs. Av. de Mayo y Perú, al aire libre. Entrada libre y gratuita. En la noche del sábado 28, Omega se presenta en la Avenida de Mayo, en un gran escenario al aire libre. Un espectáculo en el que Enrique Morente y Lagartija Nick logran un punto de encuentro entre el rock y el flamenco, pero también un duelo de contrastes y de opuestos. Morente, desde el más absoluto silencio, deja oír su cante profundo acompañado por los guitarristas David Cerraduela y Juan José Suárez “El paquete”, además de los músicos que lo acompañan con sus palmas y coros. Omega, fue concebido en torno al choque entre el flamenco y el punk rock, sobre textos de Federico García Lorca y Leonard Cohen. Un espectáculo seminal con el que el flamenco se ubica en el siglo XXI.  Enrique Morente Nació en Granada en 1942. A los 15 años se mudó a Madrid y allí entró en contacto con el ambiente del flamenco de la capital española. En 1967 obtuvo el Primer Premio del Certamen “Málaga Cantaora”. De allí en más, su carrera continuó en ascenso con una marca distintiva: un espíritu innovador y dinámico que llevó al flamenco a cruzarse con la música clásica, el folklore de África y el rock alternativo. En 1994 se convirtió en el primer cantaor de flamenco que recibió el Premio Nacional de Música otorgado por el Ministerio de Cultura de España. Luego, editó su obra más polémica y vanguardista: “Omega”, grabado y presentado junto al grupo de rock alternativo de Granada Lagartija Nick y colegas como Vicente Amigo y Tomatito, sobre poemas de Federico García Lorca y Leonard Cohen. En 2003 editó “El pequeño reloj”, presentado como si se tratase de un libro de poemas, estructurando el orden de las letras y de las músicas. En 2006 estrenó en cd y dvd “Morente sueña la Alhambra”, grabado en Sevilla junto a notables músicos locales y las estrellas internacionales Pat Metheny y Ute Lemper. En 2008, editó “Pablo de Málaga” sobre poemas escritos por el célebre artista; y relanzó en Internet y en varios espectáculos multitudinarios “Omega”. Está identificado como uno de los máximos responsables de la renovación del cante, así como el mejor adaptador al flamenco de poetas como Miguel Hernández, García Lorca, los Machado, Lope de Vega, Al Mutamid, Bergamín, San Juan de la Cruz, Guillén, Alberti, Hierro, Luis Rius y Pedro Garfias. Lagartija Nick Grupo de rock alternativo-indie, de la ciudad de Granada, España, surgido en 1991. Su nombre está basado en el título de una canción del grupo británico Bauhaus. Su primer disco, titulado “Hipnosis”, mostraba una especial orientación por el punk rock y mereció elogios y éxito de ventas. A finales de 1996 grabaron uno de los trabajos más innovadores de la música popular española, “Omega” junto con Enrique Morente, sobre poemas de Federico García Lorca y Leonard Cohen. A lo largo de casi 20 años de existencia han permanecido ajenos a cualquier moda o corriente, fieles a un estilo propio y a un lenguaje tan visual como único: noise, punk, industrial, garage, psicodelia y flamenco. Enrique Morente: David Cerraduela, Juan José Suárez “El paquete” (Guitarras), Ángel Gabarre (Cante), José Ruiz Motos “El bandolero” (Percusión), Victoria Carbonel “La globo”, Aurora Carbonel, Pedro Gabarre “El popo” (Baile), Solea Morente (Cante y baile), Remedios Heredia Carbonel “Negris” (Coros, palmas y baile), José Enrique Morente Carbonel (cante y guitarra). Lagartija Nick: Antonio Arias (voz, guitarra y bajo), Víctor Lapido (guitarra), Lorena Enjuto (bajo), Erik Jiménez (batería). Talleres Cante, percusión, guitarra y baile, cuatro talleres sobre las expresiones más representativas del flamenco. Los mismos serán dictados por los artistas españoles Emilio Florido (Cante), Sergio Martínez (Cajón), Paco Cruz (Guitarra) y Manuel Liñán (Baile). La sede será el Centro Cultural General San Martín y comenzarán a partir del martes 24 de febrero hasta el día 1 de marzo inclusive. Ese mismo día, se realizará una puesta final de todos los talleres con todos los participantes de cada uno de ellos, en la Sala Enrique Muiño, de ese Centro Cultural a las 19 hs. No requiere retirar entrada previamente. La inscripción a los talleres estará abierta a partir del día 11 de febrero y hasta el día 20 de febrero inclusive. Los interesados deberán completar el formulario de inscripción, adjuntando currículum y trayectoria laboral, información que se tomará en cuenta para confirmar su inscripción en el taller requerido. Cada taller tiene un cupo máximo de 30 personas. Los talleres son sin costo. Descargar formulario de inscripción. Envíar vía mail a: bienaldeflamenco@buenosaires.gov.ar Emilio Florido Comenzó a cantar a la edad de 9 años en la academia de la Peña Enrique “el mellizo”, y luego siguió por las peñas de Andalucía. A los 16 años hizo su primera gira como cantaor profesional con la compañía de Hiniesta Cortés y Juan Paredes en el tablao flamenco de Tokio. Trabajó con artistas como Cristina Hoyos, Belén Maya, Merche Esmeralda, Rafaela Carrasco, Yolanda Heredia, Rocío Molina, Manuel Liñán, Marco Flores y Olga Pericet entre otros, y en compañías como el Nuevo Ballet Español de Miguel Ángel Rojas y Carlos Rodríguez, el Ballet de Rafael Aguilar y Noche Flamenca de Soledad Barrios. Paco Cruz Nació en Jaén, Andalucía, y allí en la peña flamenca de la ciudad dio sus primeros pasos. Luego se trasladó a Madrid y realizó una gira internacional por Japón, para acompañar a Mario Maya. También se presentó con Javier Varón, Sara Varas, Carmelilla Montoya, Antonio Canales, Belén Maya y Rocío Molina entre otros. Ganó el Premio nacional de guitarra flamenca en Jerez de la Frontera y también el Premio a la mejor composición para coreografía en el certamen internacional de coreografía de Madrid. Compuso junto con el guitarrista Manuel Cazas la música para el espectáculo “Mujeres”. Sergio Martínez Nació en Madrid en 1977. A los 15 años comenzó sus estudios de percusión afrolatina. También estudió percusión en jazz, latin jazz y para big band en el taller de músicos de Madrid. Posteriormente, se formó en el toque de la percusión flamenca de manera autodidacta, desarrollando desde entonces su carrera junto a figuras del cante, la guitarra y el baile. Junto al Ballet Nacional de España realizó importantes giras por España y el Mundo, además de representaciones en el Teatro Real de Madrid con la Orquesta Nacional de España. Manuel Liñán Joven figura del flamenco que se destaca como solista de importantes compañías, director de la suya propia y ecléctico creador. Se formó en Granada junto a Manolete y Mario Maya, y ya en Madrid formó parte de agrupaciones como la de Carmen Cortés, Rafaela Carrasco y Merche Esmeralda. En la 13ª edición del certamen de danza española y flamenco, obtuvo el premio de coreografía y el de bailarín sobresaliente. Fue nominado para mejor intérprete masculino de danza por el espectáculo “De cabeza” en los premios “Max 2009”. ___________________________________________________________________________________ Muestra Fotográfica "Mil besos" concha vargas Del 23 de Febrero al 23 de Marzo. Puerto Madero, Dique 3. Macacha Güemes y el Río. Por primera vez en nuestra Ciudad y en el marco de la Bienal de Flamenco Buenos Aires ’09, se presenta la muestra “Mil besos”. Sesenta y cuatro imágenes de gran formato, en blanco y negro, conforman esta inusual muestra que surgió de la iniciativa del Centro Andaluz de la Fotografía para integrar al flamenco en el lenguaje contemporáneo. Realizada por el destacado artista Ruven Afanador, cumple esa función y ofrece una visión distinta y atrevida que parece influenciada por la fotografía de moda, en la cual el autor es internacionalmente reconocido, pero que, además, acumula registros y guiños de lenguaje fotográfico como Penn o Man Ray. Afanador retrató a bailaoras y cantaoras de Andalucía oriental como Esperanza Fernández, Eva Hierbabuena, Farruca, Manuela Montoya o Matilde Coral, entre otras. Con el objetivo de rendir homenaje a la mujer y mostrar su sensibilidad, las sacó de su entorno habitual y las llevó a otros totalmente desvinculados del flamenco como playas, fincas o minas; las peinó con moños de 30 centímetros; las maquilló incluso de cuerpo entero y las vistió con modelos de grandes firmas. Todo este trabajo dio como fruto un retrato único de la mujer y del flamenco, lejos de cualquier estereotipo. Ruven Afanador Nació en Colombia, y pasó su niñez en la ciudad de Bucaramanga. Desde los catorce años vive en Estados Unidos, país donde comenzó la carrera de fotógrafo. Desde 1990 reside en Nueva York. En esta ciudad, Los Ángeles, París y Milán desarrolla su trabajo de fotógrafo de moda y es publicado en importantes revistas como Vogue, Vanity Fair y Elle, entre otras. También sus obras aparecen con frecuencia en el New York Times y en la prestigiosa The New Yorker. Su primer libro “Torero” es una colección de fotografías en blanco y negro de jóvenes matadores de Colombia, México, Perú y España. “Sombra”, su segundo libro, inspirado por su pasión en la danza clásica, es una colección de desnudos masculinos y naturalezas muertas de tonos ricos y composiciones lujosas influenciadas en las técnicas fotográficas del siglo XIX. Su obra fue expuesta en museos y galerías de arte de Estados Unidos, Italia, Japón, Colombia, Suiza y España. En 2000 fue el ganador del premio “Fotógrafo del año Fashion Awards – París” y en 2003 recibió el premio del año por una de sus obras, que fue escogida como la mejor en medios impresos. Su obra está considerada como simbólica y tradicional, romántica y costumbrista, emocional y misteriosa, sensual y perturbadora. Fija recuerdos, sensibilidades y emociones a través de cuerpos y rostros desafiantes. Detecta la belleza traspasando límites convencionales. Está considerado como un genio de la cámara y un maestro de la imagen. En la primavera de 2009 se publicará su tercer libro “Mil Besos”, con las fotografías que ahora se exponen en Buenos Aires.
* Lunes 23 de Febrero: 19:00 h * Martes 24 de Febrero: 11:00 h 13:00 h 11:00 h 15:00 h 18:00 h 21:00 h 18:00 h
23:00 h Miércoles 25 de Febrero: 11:00 h 13:00 h 21:00 h 18:00 h
*Jueves 26 de febrero: 11:00 h 13:00 h 15:00 h 24:30 h (trasnoche) Los 36 Billares. Av. de Mayo 1265 – Tel.: 4381-5696
* Viernes 27 de Febrero: 11:00 h 13:00 h 22:00 h 00:30 h (trasnoche)
* Sábado 28 de Febrero: 11:00 h 13:00 h 19:00 h 24:00 h 24:30 h. (trasnoche) * Domingo 1 de Marzo: 19:00 h 21:00 h
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