JOSÉ ANTONIO RODRÍGUEZ."LA LEYENDA."

Villamúsica S.L. Sevilla, 2003.

por Norberto Torres Cortés.

Ya nos hemos referido en esta sección a la importancia que tienen los músicos, y en especial los guitarristas, en la calidad musical de las nuevas coreografías flamencas. Hablamos en su momento del Viejín y de su trabajo para Antonio Canales, de Montoyita con Cortés o de Jesús del Rosario con Sara Baras. Se podría añadir a esta lista por ejemplo a Gerardo Núñez con Israel Galván, Paco Jarana con Eva la Yerbabuena, Tomatito con el Centro Andaluz de Teatro, José Luis Rodríguez con Cristina Hoyos, o la espléndida música de Manolo Sanlúcar para el Mariana Pineda de Luis Pascual y Sara Baras (toda una sorpresa cuando escuché el DVD. ¡El andalucismo del sanluqueño suena cada vez más a Andalucía... y es cada vez más universal!), etc...Y si volvemos de repente la mirada hacia atrás la guitarra de Sabicas con Carmen Amaya o la de Luis Maravilla con Pilar López. Detrás de cada gran coreógrafo hay sin lugar a dudas un gran músico guitarrista. La última producción flamenca de este tipo de composición nos llega de las manos del guitarrista cordobés José Antonio Rodríguez con Leyenda, un encargo de la Compañía Andaluza de Danza dirigida por José Antonio Ruiz.

Hay un texto de presentación del propio concertista donde indica el porqué de esta grabación: "La leyenda es musicar los recuerdos, impresiones e imágenes que me llegan sobre la figura de Carmen Amaya... En esta ocasión, y con la imprescindible aportación de José Antonio Ruiz, ya que la idea parte de él, hemos querido plasmar tanto el lado carnal, racial... como el lado inmortal". El texto en su conjunto con su planteamiento programático, es decir condicionar la composición en torno a una idea o a un tema, recuerda parte de la filosofía musical de Manolo Sanlúcar, maestro en este menester desde el año 1978 en que plasmó las impresiones musicales que le sugería la lectura poética de Miguel Hernández. De hecho en el capítulo de agradecimiento, dará las gracias a su maestro y amigo por provocarle "día a día inquietudes musicales y la pasión por el flamenco".
La influencia de Manolo Sanlúcar es patente en este nuevo trabajo de José Antonio Rodríguez. Después de una etapa más bien clásica con una serie de grabaciones donde se apreciaba sus notables facultades para la guitarra flamenca de concierto y referencias a maestros como Manuel Cano o Víctor Monje "Serranito", con "Manhattan de la Frontera" (BMG, 1999), hablamos de un giro en la carrera de José Antonio Rodríguez, viendo cómo su guitarra se abría a las corrientes contemporáneas de la sonanta, y su toque adquiría un nuevo perfil más moderno. Con Leyenda sigue desde otra óptica caminando en esta línea de apertura. Viene a proponernos de alguna manera su visión del andalucismo renovado, actualizado y muy seductor de Manolo Sanlúcar, como el plasmado en Tauromagia. Hay aromas sanluqueños inconfundibles en los ocho cortes del disco, aunque sea recordando también a veces a otro discípulo de Manolo, de nombre Vicente Amigo (¡hay el tratamiento de las percusiones!). Finalmente las fuentes son las mismas y emanan del mismo sitio (¡hay este chelo que canta como preludio de los "tangos de leyenda"). Pero en Leyenda destaca sobre todo la personalidad de José Antonio Rodríguez, una guitarra siempre elegante, de sonido cristalino, moderna sin disparates y que por su claridad y lisibilidad convierte en muy atractivo el flamenco de hoy. Dotado de gusto y oficio para refundir las influencias recibidas con aportaciones propias y conseguir un nuevo material de impecable calidad, su música cuenta ahora una historia sin estridencias, coherente en el discurso y muy sugerente en la estructura, hasta tal punto que el disco se escucha al tirón, como si tuviera un solo tema. Para los amantes del cante de hoy el disco cuenta además con la presencia de Rafael de Utrera, espléndido en varios estilos, entre ellos unas memorables soleares apolás. 


Norberto Torres Cortés. 

Articulo publicado en la Revista El Olivo en su número del mes de Febrero de 2004.-